La tempera sobre vitela que le dio el triunfo: Sokhanvari gana la beca Juda Art Foundation 2026

Lo que importa aquí es el proceso, antes que la imagen. Soheila Sokhanvari pinta sobre vitela de becerro — sobre piel animal tratada, el soporte de los manuscritos medievales iluminados — moliendo sus propios pigmentos a partir de materias primas y aplicándolos con tempera al huevo, una técnica que antecede en siglos a la pintura al óleo. El compromiso no es antiquario. Es un argumento formal: que ciertos asuntos políticos — entre ellos la memoria, la identidad y las fracturas del desplazamiento cultural — exigen un medio que lleve en sí su propia duración. Las obras resultantes evocan la precisión de los manuscritos iluminados a la vez que abordan lo contrario de su certeza devocional.

Esta es la práctica que la David and Yuko Juda Art Foundation 2026 ha decidido apoyar con su beca anual de £50.000, entregada a Sokhanvari en una recepción en la nueva galería de Annely Juda Fine Art en 16 Hanover Square, Mayfair. La beca existe para reducir la presión económica y brindar al beneficiario tiempo concentrado en el estudio — un reconocimiento práctico de que ciertas prácticas son exigentes por naturaleza. Sokhanvari, nacida en 1964 en Irán y actualmente radicada en Cambridge como artista asociada del Wysing Arts Centre, estudió primero bioquímica antes de dedicarse a las bellas artes; la precisión de su preparación lleva consigo esa historia.

Su obra se nutre del realismo mágico, el simbolismo y la alegoría más que del registro documental, empleando estos modos para abordar historias políticas y sociales a través de la metáfora. La fundación describe su práctica como una resistencia a las narrativas fijas o autoritarias, y la técnica lo refuerza: la tempera al huevo seca rápidamente y no se mezcla como el óleo, lo que exige que cada marca se coloque con precisión y sin posibilidad de modificación. No hay corrección, solo acumulación. Esa calidad de compromiso — la sensación de que cada gesto queda plasmado de forma permanente — le da a la obra su carácter de testimonio.

Lectura recomendadaMuere Presley Gerber, hijo de Cindy Crawford, a los 27: tuvo visibilidad, no protección

Esta edición incluye también una segunda beca especial de £10.000 concedida a Olivia Sterling, nacida en 1996, pintora londinense cuyos trabajos, de colores vivos y composición apretada, examinan raza, clase, género y estatus social a través de escenas de la vida cotidiana británica. La lista de artistas finalistas de la que surgieron ambas ganadoras fue seleccionada por Alyce Mahon, profesora de Historia del Arte Moderno y Contemporáneo en la Universidad de Cambridge, quien nominó a siete artistas: Laia Abril, Aziza Kadyri, Amak Mahmoodian, Niamh O’Malley, Ro Robertson, Soheila Sokhanvari y Olivia Sterling.

La David and Yuko Juda Art Foundation fue fundada en 2017 por David y Yuko Juda, los fundadores de Annely Juda Fine Art, una de las galerías de arte contemporáneo internacional más longevas de Londres. La galería se trasladó recientemente a 16 Hanover Square, Mayfair, y ha acogido una exposición con los siete artistas preseleccionados. Esa exposición continúa hasta el 19 de septiembre.

Etiquetas: Alyce Mahon, Annely Juda Fine Art, becas de arte contemporáneo, David and Yuko Juda Art Foundation, Olivia Sterling, pintura al temple

Contenido similar

El “vestido de la venganza” de la princesa Diana vuelve a subasta en Sotheby’s por hasta 300,000 dólares

Robert Rauschenberg a 100 años: Tate Modern se queda con los Gluts de chatarra que confrontaron el consumismo

Benglis, Dyson y Shechet abren tres solos en Pace donde cada artista confronta los límites del material

Kitti Narod pinta a la escala del celular y llena ese espacio con un mundo compartido

María Vargas es Miss Universo México 2026: la jalisciense que se niega a que la definan

Christie’s suma 26 millones en arte chino y un Huanghuali pulveriza 26 veces la estimacion