Bad Bunny, el boricua que llevó el español al medio tiempo del Super Bowl sin pedir permiso

Bad Bunny

Photo: Toglenn / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Nacimiento	10 de marzo de 1994 Bayamón, Puerto Rico
Ocupación	Rapero y cantante
Conocido por	Tren bala, Toy Story 5, Rápidos y furiosos 9
Premios	6 Grammy · Emmy · MTV Video Music Award

Bad Bunny nunca grabó el álbum que la industria musical llevaba tiempo esperando. No hizo un disco en inglés para conquistar otros mercados ni se mudó a Los Ángeles para limar el acento caribeño de sus vocales. Se quedó cantando en español, en ese español puertorriqueño ágil y lleno de jerga, y dejó que el resto del mundo se adaptara. Cuando Debí Tirar Más Fotos fue elegido Álbum del Año en los Grammy, se convirtió en el primer disco en español en llevarse el máximo premio. Él aprovechó el momento para decirle a su isla que era «mucho más grande que 100 por 35», la forma coloquial de referirse a sus dimensiones en millas. La pregunta que atraviesa su carrera es hasta dónde puede llegar un artista sin traducirse a sí mismo. Nadie ha encontrado el límite.

Benito Antonio Martínez Ocasio nació en Bayamón el 10 de marzo de 1994 y creció en Almirante Sur, un barrio rural de Vega Baja, en la costa norte de la isla. Su padre manejaba camiones y su madre era maestra. Cantó en el coro de la iglesia hasta los 13 años y, un año después, ya escribía sus propias canciones. Después de terminar la preparatoria, se inscribió en comunicación audiovisual en la Universidad de Puerto Rico en Arecibo, con la esperanza de trabajar en radio, y empacaba las compras en un supermercado Econo mientras subía canciones a SoundCloud. Una de ellas, «Diles», llegó a oídos del productor DJ Luian, quien lo contrató para Hear This Music en 2016. Nunca terminó la carrera.

Sus primeros éxitos fueron de Latin trap, el primo más lento y oscuro del reguetón, y «Soy Peor» lo convirtió en uno de sus referentes antes de que terminara ese año. Después llegaron las colaboraciones. «I Like It», con Cardi B y J Balvin, llegó al número uno del Billboard Hot 100 en 2018, y «Mía», con Drake, alcanzó el quinto puesto unos meses más tarde. Su álbum debut, X 100pre, publicado en Nochebuena de 2018 por Rimas Entertainment, saltaba de las guitarras pop punk al dembow y se negaba a encasillarse en un solo género. Esa inquietud se convirtió en su método.

Lo que vino después cambió las reglas comerciales de la música en español en Estados Unidos. Tras Oasis, el álbum que hizo junto a J Balvin, YHLQMDLG debutó en el número dos del Billboard 200 en febrero de 2020, la posición más alta que había alcanzado hasta entonces un álbum íntegramente en español. Nueve meses después, El Último Tour del Mundo subió un puesto más y se convirtió en el primer disco completamente en español en encabezar la lista. Ese año, Spotify lo nombró el artista más escuchado del mundo: fue el primer artista que cantaba en un idioma distinto del inglés en liderar su ranking anual. Conservó el título en 2021 y 2022, y volvió a ocuparlo en 2025. Un Verano Sin Ti, un disco playero que mezcla reguetón y pop caribeño, pasó 13 semanas en el número uno, terminó 2022 como el álbum de mejor desempeño del planeta según el recuento de IFPI y obtuvo la primera nominación a Álbum del Año que recibía un disco en español. The World’s Hottest Tour, la gira que lo acompañó, recaudó 232.5 millones de dólares, un récord en ese momento para un artista latino.

La imagen que construyó alrededor de esas cifras desafió el machismo tradicional del reguetón. Se pintaba las uñas y salía al escenario con falda. En The Tonight Show apareció con una camiseta que decía «Mataron a Alexa, no a un hombre con falda», en referencia a Alexa Negrón Luciano, una mujer trans asesinada en Puerto Rico; en el video de «Yo Perreo Sola», además, apareció vestido de mujer. GLAAD le entregó su Vanguard Award. También llevó ese mismo despliegue escénico al cuadrilátero de la WWE, en WrestleMania 37, y al cine, con papeles en Narcos: Mexico, Bullet Train, Cassandro, Caught Stealing y Happy Gilmore 2.

El artista aplaudido por cederles a las mujeres el protagonismo en la pista de perreo también lleva años enfrentando en los tribunales una disputa por la voz de una mujer. Carliz De La Cruz Hernández, su expareja, afirma que la frase «Bad Bunny, baby» que se escucha en todo su catálogo es su propia voz, grabada a petición de él en 2015 y reutilizada durante años sin su permiso ni compensación. Reclama al menos 40 millones de dólares. En julio de 2026, el Tribunal Supremo de Puerto Rico desestimó por prescripción las reclamaciones relacionadas con la canción «Pa Ti», de 2016, pero permitió que las demandas por derechos de autor y uso de identidad vinculadas a «Dos Mil 16», de Un Verano Sin Ti, regresaran a un tribunal de primera instancia en San Juan. Una segunda demanda, presentada en enero de 2026 por Tainaly Serrano Rivera, reclama 16 millones de dólares por el presunto uso de su voz en «Solo de Mí» y «Eoo». Ninguno de los dos casos se ha resuelto.

Debí Tirar Más Fotos, publicado el 5 de enero de 2025, volvió a poner la isla en el centro de la mirada. Grabado con una joven banda puertorriqueña a la que llamó Los Sobrinos, mezcla salsa, plena y bomba con reguetón. Sus canciones sobre el desplazamiento y la memoria —entre ellas, «Lo Que Le Pasó a Hawaii» y «NUEVAYoL»— le dieron al álbum el aire de un archivo familiar. En lugar de salir de gira de inmediato, se quedó en casa durante todo un verano para ofrecer la residencia No Me Quiero Ir de Aquí en el Coliseo José Miguel Agrelot de San Juan; las primeras nueve noches estuvieron reservadas para residentes de la isla. La gira mundial, que arrancó en noviembre de 2025, llevó una réplica de una casa puertorriqueña, La Casita, por América Latina, Europa, Australia y Japón. No incluyó el territorio continental de Estados Unidos: dijo que temía que agentes migratorios pudieran estar esperando afuera de sus conciertos. Aun así, terminó siendo la gira más taquillera de la historia para un artista latino masculino: 59 conciertos, 3.1 millones de boletos y 467.5 millones de dólares.

La noche de los Grammy, el 1 de febrero de 2026, se llevó tres premios, incluido el de Mejor Álbum de Música Urbana y el de Mejor Interpretación de Música Global por «Eoo», con lo que elevó su total a seis. Una semana después encabezó el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LX en el Levi’s Stadium, el primero interpretado mayoritariamente en español, ante una audiencia promedio de 128.2 millones de personas. Cuando sus críticos exigieron un espectáculo en inglés, condujo Saturday Night Live y les dijo a los espectadores que tenían «cuatro meses para aprender». En septiembre, la presentación ganó siete premios Creative Arts Emmy, incluido el de Mejor Especial de Variedades (En Vivo), la mayor cantidad obtenida hasta entonces por un espectáculo de medio tiempo. La gira terminó donde había comenzado el álbum: con dos conciertos en el Estadio Hiram Bithorn de San Juan, el 22 y el 23 de agosto. «No podía hacer una gira mundial sin incluir mi lugar favorito de todo el mundo», le dijo al público.

No se ha anunciado ningún álbum nuevo. El próximo proyecto confirmado es su primer papel protagónico en el cine, en Porto Rico, el debut como director del rapero René Pérez Joglar, más conocido como Residente. Anunciada en febrero de 2026 como un western caribeño y un drama histórico inspirado en hechos reales, la película lo tendrá junto a Javier Bardem, Viggo Mortensen y Edward Norton, con Alejandro G. Iñárritu como productor ejecutivo. Está en preproducción y todavía no tiene fecha de estreno. Para un artista que construyó una carrera global negándose a dejar su hogar fuera de sus canciones, llevar la historia de Puerto Rico a la pantalla parece el siguiente paso lógico y, al mismo tiempo, el más arriesgado, porque esta vez el guion es de otra persona.