Lars Eidinger, el Hamlet de 250 funciones al que el cine viste de oficial

Lars Eidinger

Photo: Elena Ternovaja / CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

Nacimiento	21 de enero de 1976 West Berlin, Germany
Ocupación	Actor
Conocido por	Dumbo, Nunca apartes la mirada, El profesor de persa
Premios	German Film Critics' Award for Best Actor · Grimme-Preis · Austrian Film Award for Best Actor · Bavarian Film · Ernst Lubitsch Prize · Golden Linden Award for Best Actor · Bambi, Actor National

El jefe de la Gestapo que interroga a Jean Moulin en Moulin, de László Nemes, nunca levanta la voz. Lars Eidinger interpreta a Klaus Barbie como un funcionario controlado, casi banal, y la premier en Cannes le dejó críticas para enmarcar: un crítico alemán lo llamó probablemente el mejor villano nazi desde el Hans Landa de Christoph Waltz, y The Playlist, fría con la película, destacó su actuación imponente. El próximo verano esa misma cara será la de Brainiac, la inteligencia alienígena que James Gunn puso frente a David Corenswet en Man of Tomorrow.

Es un lugar raro para que aterrice un actor así. En la Schaubühne de Berlín, Eidinger construyó una carrera con trabajos que el teatro alemán todavía discute: un Hamlet que hizo cientos de veces y un Ricardo III que la crítica británica Lyn Gardner describió como una estrella de rock seductora y en plena decadencia. Fuera del escenario hace sets de DJ hasta el amanecer y fotografía lo extraño de las calles comunes. En el extranjero, en cambio, los papeles llegan con uniforme. La pregunta que hoy plantea su carrera es sencilla. ¿La industria internacional que por fin lo encontró quiere al actor o al estereotipo?

Creció en Marienfelde, en el borde sur del Berlín Occidental, donde nació el 21 de enero de 1976, hijo de una enfermera pediátrica y un ingeniero. De niño salió en Moskito, un programa juvenil de la televisora SFB, y en la escuela actuó en Woyzeck. Más tarde contó que siempre quiso ser el primero y el mejor, y que seguía siendo el payaso que necesitaba la carcajada antes de poder sentirse feliz.

De 1995 a 1999 estudió en la escuela de arte dramático Ernst Busch de Berlín, con compañeros como Nina Hoss, Devid Striesow, Mark Waschke y Fritzi Haberlandt. Una audición como Franz Moor en Los bandidos, de Schiller, le consiguió un lugar en la Schaubühne, a cuya compañía entró en 2000. Al principio, el director artístico Thomas Ostermeier casi no lo usó. Luego llegaron los papeles: el moribundo doctor Rank de Casa de muñecas, de Ibsen; el ansioso académico Tesman de Hedda Gabler, y en 2008 un Hamlet con breakdance que viajó de Aviñón a Australia. Para 2015 calculaba haber interpretado al príncipe danés unas 250 veces. Lo llama el papel de su vida.

El cine llegó tarde y por una puerta chica. En Entre nosotros, de Maren Ade, él y Birgit Minichmayr fueron una pareja joven cuya relación se desgasta durante unas vacaciones en Italia, después de cruzarse con otra pareja más convencional. La película ganó dos Osos de Plata en la Berlinale de 2009 y la televisión alemana empezó a darle hombres con algo roto por dentro. Su Kai Korthals, un cartero que acosa a mujeres y las mata cuando ellas lo descubren, apareció en tres episodios del Tatort de Kiel entre 2012 y 2021. El drama Grenzgang le dio el Premio Grimme en 2014.

Los directores internacionales lo descubrieron gracias a Olivier Assayas, que lo puso junto a Juliette Binoche y Kristen Stewart en Clouds of Sils Maria y después lo llamó para Personal Shopper y la miniserie Irma Vep. Fue el zar Nicolás II en el drama histórico ruso Matilda; aprendió sus diálogos en ruso de manera fonética para una película que se volvió un escándalo político en Rusia. Luego vinieron Claire Denis, Tim Burton y Noah Baumbach, con papeles en High Life, Dumbo y Ruido de fondo. En Alemania se convirtió en Alfred Nyssen, el heredero del acero que conspira contra la República de Weimar durante cuatro temporadas de Babylon Berlin, y logró su mayor éxito de taquilla local con 25 km/h, una road movie en ciclomotor junto a Bjarne Mädel.

El patrón es evidente. En El profesor de persa, de Vadim Perelman, fue Klaus Koch, el oficial de las SS que quiere aprender farsi con un prisionero que finge hablarlo para sobrevivir. En SS-GB, de la BBC, fue un coronel de las SS en un Londres ocupado por los nazis. En La luz que no puedes ver, de Netflix, junto a Mark Ruffalo y Hugh Laurie, fue Reinhold von Rumpel, un gemólogo nazi moribundo a la caza de un diamante maldito. Juntos, estos papeles muestran a una industria que mira a uno de los actores de teatro más explosivos de Europa y solo ve al oficial.

Eidinger no siempre se ayudó a sí mismo. En 2020 lanzó con el diseñador Philipp Bree una bolsa de piel de vaca de 550 euros inspirada en el diseño de Günter Fruhtrunk para la bolsa de plástico de Aldi, y posó con ella frente a un albergue para personas sin hogar en Berlín. Las críticas fueron feroces. El periódico callejero fiftyfifty, de Düsseldorf, respondió con una bolsa gratuita al estilo de las de Lidl, que repartió entre personas sin hogar. Él dijo que la campaña fue un malentendido y argumentó que la publicidad brillante que esconde la pobreza es mucho más cínica. Ese argumento no toca lo que molestó a la gente. El albergue no era el blanco de la provocación. Era el fondo de la foto, y esa negativa a sentir vergüenza que lo vuelve eléctrico en escena se lee muy distinto cuando las personas que aparecen en el cuadro nunca eligieron estar ahí.

Su mejor trabajo reciente en pantalla llegó en casa. En Sterben, de Matthias Glasner, es Tom Lunies, un director de orquesta que ensaya la nueva obra de un amigo mientras sus padres se derrumban, con Corinna Harfouch como su madre. La cinta compitió en la Berlinale de 2024, donde Glasner ganó el Oso de Plata al mejor guion, y se llevó el Premio del Cine Alemán de oro; Eidinger fue nominado como mejor actor y ese año ganó un Bambi. El documental de Reiner Holzemer Lars Eidinger – Sein oder nicht sein lo siguió mientras preparaba Jedermann para el Festival de Salzburgo, donde hizo el papel principal en 2021 y 2022.

Después de un papel en Das Licht, de Tom Tykwer, y una aparición breve en Jay Kelly, de Baumbach, Gunn anunció en diciembre de 2025 que Eidinger quedó en primer lugar de una búsqueda mundial para encontrar a Brainiac. Filmó la película entre abril y agosto de 2026, meses después de cumplir cincuenta, y dio la pista más clara sobre cómo lo encara: a Brainiac lo describen como la encarnación de Satanás, le dijo a The Hollywood Reporter, y eso le parece casi shakespeariano. A principios de 2026 volvió a la Schaubühne como Ricardo III.

Este otoño está en todos lados. Desde septiembre es Zeno, hijo de una matriarca vampira que planea tomar el poder, en la serie de Disney+ City of Blood. La adaptación de Heimsuchung, de Jenny Erpenbeck, dirigida por Volker Schlöndorff y presentada en Cannes, llega a los cines alemanes el 15 de octubre. Moulin se estrena en Francia el 28 de octubre, y al día siguiente Die Blutgräfin, de Ulrike Ottinger, con Isabelle Huppert como la condesa Báthory, lo vuelve a juntar con Minichmayr en las salas alemanas. Entre rodajes sale de gira con los poemas del Devocionario doméstico de Brecht junto al compositor Hans-Jörn Brandenburg, y todavía hace noches de DJ.

Vive en Charlottenburg con su esposa, la cantante de ópera Ulrike Eidinger, y la hija de ambos. Sus fotografías, reunidas en el libro O Mensch, llenaron una exposición en el museo K21 de Düsseldorf. Man of Tomorrow llega el 9 de julio de 2027, y él ya le avisó a Hollywood cómo piensa interpretar a su villano: como Shakespeare.