Stephanie Hsu da voz a tres estrenos de Netflix tras dos series canceladas

Stephanie Hsu

Photo: John Sears / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Nacimiento	25 de noviembre de 1990 Torrance, California, United States
Ocupación	Actriz
Conocido por	Robot salvaje, Todo en Todas Partes al Mismo Tiempo, Shang-Chi y la leyenda de los Diez Anillos
Premios	Premio SAG · Independent Spirit · Premio SAG (compartido)

En el escenario de Studio 54, Janet Weiss, la novia mojigata que en The Rocky Horror Show está ahí sobre todo para escandalizarse, se volvió otra cosa en manos de Stephanie Hsu: una mujer que disfruta su propia perdición un poco más que nadie en la sala. Según contó ella, el director Sam Pinkleton le vendió el papel como “una criatura sáfica que despierta” y una “Frank 2.0”. La nominaron al Tony.

Fue la prueba más clara de lo que puede hacer frente a un público en vivo la actriz que interpretó a Jobu Tupaki. Y también de lo poco que la pantalla le dio ese mismo espacio.

Esa brecha es la historia real de su carrera desde Todo en todas partes al mismo tiempo. La nominación al Óscar tenía que abrirle la puerta a los papeles protagónicos. Llegaron dos, y ninguno sobrevivió a una segunda temporada. Mientras tanto, su voz se volvió una de las más ocupadas de la animación, y Netflix cierra el año con tres proyectos construidos alrededor de ella.

Hsu nació el 25 de noviembre de 1990 en Torrance, California, donde la crio su madre sola. Su abuela materna huyó de la China continental a Taiwán durante la guerra civil, y su madre llegó a Estados Unidos desde Taiwán siendo adolescente: una historia de migración en tres generaciones que en buena parte de Latinoamérica suena conocida. Después de la secundaria Palos Verdes Peninsula, Hsu se mudó a Nueva York para estudiar en la Tisch School of the Arts de la Universidad de Nueva York. Ahí se formó en el Experimental Theatre Wing con Elizabeth Swados, estudió con la Atlantic Theater Company e hizo comedia de sketches con Hammerkatz, un grupo en el que a veces participaba un joven Bowen Yang. Se graduó en 2012.

Siguió la etapa sin brillo que forma a una actriz. Ella misma describió sus inicios “en sótanos y en el off-off-Broadway”, el circuito más chico de Nueva York, y pagó la renta como comentarista frente a cámara en Girl Code, de MTV, donde apareció más de cincuenta veces. Su primer papel recurrente en pantalla fue Joy Armstrong en The Path, el drama de Hulu sobre una secta.

Por esos años, en un casting para un comercial le pidieron repetir la lectura “con un acento más asiático”. Dijo que el papel no era para ella y salió del cuarto.

El teatro le dio los primeros papeles a su medida. Creó a Christine Canigula en Be More Chill, un musical sobre un chico invisible de preparatoria que se traga una supercomputadora en forma de pastilla, y la interpretó desde el estreno en Nueva Jersey en 2015, pasando por la temporada off-Broadway de 2018, impulsada por internet, hasta el teatro Lyceum de Broadway en 2019. En medio fue Karen, la esposa computadora de Plankton, en SpongeBob SquarePants en Broadway.

Luego vino la televisión. Como Mei Lin, la estudiante de medicina que se vuelve novia de Joel Maisel, entró en las tres últimas temporadas de La maravillosa Sra. Maisel y compartió con el elenco el premio SAG al mejor reparto en 2020.

Después llegó Joy Wang. En Todo en todas partes al mismo tiempo, la comedia multiversal de los Daniels, Hsu es una hija que no logra que su madre la vea y, en otro universo, Jobu Tupaki, una nihilista que ya lo vio todo y construyó un bagel “con todo” para contenerlo. El papel pedía dolor seco y destrucción gozosa en la misma escena, y ese cambio de registro se volvió el motor emocional de la película. Tras South by Southwest, la cinta de A24 fue la historia de la temporada de premios. Hsu ganó el primer Independent Spirit a la actuación revelación, compartió el premio del Sindicato de Actores al mejor elenco y fue nominada al Óscar como mejor actriz de reparto, una carrera que ganó su compañera Jamie Lee Curtis.

Lo que siguió parecía el camino de siempre. Fue Kat, la amiga estrella de telenovela que oculta su pasado, en Locas en apuros, la comedia de carretera sin pudor de Adele Lim, y Alma Milan, asistente de una estrella de cine vanidosa, en Profesión peligro, de David Leitch. En Laid, donde también fue productora ejecutiva, por fin tuvo un protagónico propio: Ruby Yao, una organizadora de fiestas de Seattle cuyos exnovios empiezan a morir en el mismo orden en que se acostó con ellos.

A la crítica le gustó; el consenso de Rotten Tomatoes la llamó una vitrina ligera para su talento cómico. Peacock la canceló después de una temporada, sin que la serie entrara nunca en las listas de streaming de Nielsen. No aptos para trabajar, la comedia de Mindy Kaling para Hulu en la que interpretó a Chrys Lee, corrió la misma suerte este verano, tres meses después de su estreno.

Nada en esas reseñas habla de un problema de talento. La pregunta difícil la planteó la propia Hsu. Durante la pandemia y las protestas de Black Lives Matter decidió, según dijo, dejar de “borrarse” como actriz asiática y dejar de hacerse chiquita en un cameo solo para sumar una línea al currículum. Ese principio reduce el margen en una industria que todavía escribe pocos protagónicos para mujeres asiático-estadounidenses fuera de un puñado de historias conocidas, y parte de su trabajo actual cae justo dentro de ese puñado. Cuando Netflix estrenó el tráiler de Dang!, la gente lo destrozó en redes por reciclar el molde de la comedia familiar asiático-estadounidense, con padres estrictos y estándares imposibles, antes de que saliera un solo episodio.

Dang!, creada por Andrew Law, llegó a Netflix el 8 de septiembre de 2026 con Hsu como la voz de Ruthie, la hermana mayor perfeccionista que aparece en Nueva York embarazada y dejando a un esposo que no es el padre. Es el primero de tres estrenos. El 20 de noviembre Netflix lanza Hermanastras, una Cenicienta contada desde el lado de las hermanastras, con Ali Wong como Lilith y Hsu como Margot, la hermana que pasa buena parte de la película convertida en rana. El 11 de diciembre sigue In Waves, la adaptación de Phuong Mai Nguyen de la novela gráfica de AJ Dungo sobre un joven patinador y la surfista a la que ama durante su enfermedad. Abrió la Semana de la Crítica de Cannes, la primera película animada en hacerlo, y Hsu da voz a Kristen en la versión en inglés, junto a Will Sharpe.

El teatro llenó el resto del año. La nueva puesta de The Rocky Horror Show de la compañía Roundabout se estrenó en Studio 54 el 23 de abril de 2026, con Luke Evans como Frank-N-Furter, Juliette Lewis como Magenta y Rachel Dratch como narradora. Su Janet le dio a Hsu su primera nominación al Tony, como mejor actriz de musical; el premio fue para Caissie Levy, de Ragtime. Hsu, que se identifica como queer, dijo que el papel “guarda mucho de mi lado raro”. Dio su última función el 23 de agosto, le pasó a Janet a Lorna Courtney y en septiembre firmó con la agencia Range Media Partners.

Su próximo protagónico de peso quizá llegue otra vez por un camino distinto al pedido de un piloto. Lo que ya está agendado es concreto: una hermanastra convertida en rana antes del Día de Acción de Gracias y una surfista frente al cáncer antes de Navidad. Detrás de las dos hay una voz en la que la industria aprendió a confiar mucho antes de animarse a construir una serie de acción real alrededor del rostro que la acompaña.