Mia Farrow, de El bebé de Rosemary a su primera nominación al Tony

Mia Farrow

Photo: Andrew Lih / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Nacimiento	9 de febrero de 1945 Los Angeles, California, United States
Ocupación	Actriz y activista humanitaria
Conocido por	El bebé de Rosemary, Hannah y sus hermanas, La rosa púrpura de El Cairo
Premios	Globo de Oro · 2 David di Donatello for Best Foreign Actress · San Sebastián International Film Festival · National Board of Review Award for Best Actress

Durante buena parte de su vida, Mia Farrow fue descrita a través de otras personas. Fue la jovencísima esposa de Frank Sinatra, la esposa de André Previn, la protagonista de las películas de Woody Allen y, más tarde, la figura central de la batalla por la custodia más amarga que haya vivido Hollywood, mientras sus actuaciones quedaban relegadas detrás de los titulares. Sin embargo, la mujer que cargó sobre sus hombros menudos el lento desasosiego de El bebé de Rosemary siguió trabajando mucho después de que los tabloides pasaran a otra cosa. Cuando finalmente volvió a Broadway junto a Patti LuPone, el mundo del teatro hizo lo que la industria cinematográfica nunca llegó a hacer del todo: primero se fijó en su actuación y le otorgó la primera nominación al Tony de su vida.

Creció dentro del medio y nunca fue un lugar amable. Su padre, John Farrow, era un director nacido en Australia; su madre, Maureen O’Sullivan, era la actriz irlandesa que interpretó a Jane en las películas de Tarzán. Maria de Lourdes Villiers Farrow se crió en un hogar católico estricto de Beverly Hills, sobrevivió a la polio durante su infancia y terminó sus estudios en internados religiosos de Inglaterra y California. Llegó al teatro casi por casualidad. De adolescente, mientras visitaba a su madre entre bastidores en Broadway, acompañó a una amiga a una audición para una producción off-Broadway de The Importance of Being Earnest, de Oscar Wilde, y salió con un papel.

La televisión la hizo famosa primero. Farrow, nacida en Los Ángeles el 9 de febrero de 1945, tenía diecinueve años cuando ABC la eligió para interpretar a Allison MacKenzie en Peyton Place: la hija frágil en el centro de una de las primeras telenovelas de horario estelar, un papel que interpretó entre 1964 y 1966. Los Globos de Oro la nombraron Nueva Estrella del Año y, en julio de 1966, a los 21 años, se casó con Frank Sinatra, que tenía 50.

El matrimonio terminó en el set de El bebé de Rosemary. Cuando la adaptación de 1968 de la novela de Ira Levin, dirigida por Roman Polanski, se atrasó, Sinatra quiso que ella abandonara el rodaje; Farrow se negó y el abogado de él le entregó los papeles del divorcio durante la filmación. La actuación que completó en medio de esa presión sigue siendo la razón por la que la película funciona: una joven esposa pálida y cortés en un departamento de Manhattan que poco a poco se da cuenta de que todos a su alrededor, incluido su marido, han entregado su cuerpo. El papel le valió un David di Donatello y nominaciones al BAFTA y al Globo de Oro; ese mismo año, Joseph Losey la reunió con Elizabeth Taylor en la más sombría Ceremonia secreta.

La década de 1970 transcurrió en Inglaterra. Se casó con el director de orquesta André Previn en 1970 y, en 1971, se incorporó a la Royal Shakespeare Company: fue la primera actriz estadounidense en hacerlo. Sígueme, de Carol Reed, le valió el premio a mejor actriz en San Sebastián en 1972. Hollywood la eligió para interpretar a Daisy Buchanan junto a Robert Redford en El Gran Gatsby, en 1974, y a la vengativa Jacqueline en Muerte en el Nilo, en 1978. En 1979 debutó en Broadway en Romantic Comedy, junto a Anthony Perkins; ese mismo año terminó su matrimonio con Previn.

Después llegó la relación que definiría su carrera en la pantalla. Entre 1980 y 1992, Farrow fue pareja de Woody Allen y apareció en trece de sus películas; la variedad de personajes que él escribió para ella es mucho mayor de lo que sugiere la etiqueta de mujer frágil. Para Broadway Danny Rose, subió de peso y adoptó un marcado acento italoestadounidense para interpretar, con lentes oscuros, a la novia de un mafioso. La rosa púrpura de El Cairo y Hannah y sus hermanas le valieron nominaciones al BAFTA; Alice, en 1990, le dio el premio a mejor actriz de la National Board of Review, y obtuvo un segundo David di Donatello por Crimes and Misdemeanors. La Academia nunca la nominó, ni entonces ni después, y esa omisión dice tanto de la manera en que la industria la veía como del trabajo en sí.

El problema crítico de la historia de Farrow es que rara vez se ha permitido que trate sobre ella. En 1992 descubrió la relación de Allen con Soon-Yi Previn, su hija adoptiva, y meses después Dylan, la hija adoptiva de ambos, de siete años, dijo que Allen había abusado de ella. Allen demandó por la custodia y perdió; en 1993, el juez Elliott Wilk le negó la custodia y las visitas con Dylan, y un fiscal de Connecticut dijo que había causa probable, pero decidió no presentar cargos para evitarle a la niña un juicio. Allen siempre ha negado la acusación y nunca se presentaron cargos. La familia también se dividió: Moses Farrow ha acusado a su madre de aleccionar a los niños, algo que ella y sus hijos Dylan y Ronan niegan. En 2021, la serie de HBO Allen contra Farrow contó la historia principalmente desde la perspectiva de ella, mientras que Allen y Soon-Yi Previn se negaron a participar. Durante tres décadas, casi todo lo que se ha escrito sobre Mia Farrow ha terminado convirtiéndose en un relato sobre ese caso, y la actriz de Maridos y esposas, su última película con Allen, ha sido la gran perjudicada.

Su trabajo posterior en la pantalla fue escaso y elegido con un humor seco y singular. Interpretó a la niñera satánica, la señora Baylock, en la nueva versión de 2006 de La profecía y, en 2022, se sumó a la serie de Netflix de Ryan Murphy Vigilante como Pearl Winslow, la excéntrica vecina. Buena parte de su energía se volcó en otros asuntos. Nombrada embajadora de buena voluntad de UNICEF en 2000, viajó en repetidas ocasiones a Darfur, escribió junto con Ronan Farrow la columna de opinión de 2007 que calificó los Juegos de Pekín como las «Olimpiadas del Genocidio» y en 2009 hizo un ayuno a base de agua durante doce días. Sus memorias, What Falls Away, se publicaron en 1997.

El teatro siguió atrayéndola de vuelta. En 2014 protagonizó la reposición en Broadway de Love Letters, de A. R. Gurney, junto a Brian Dennehy; The New York Times calificó su actuación de absolutamente extraordinaria. Una década más tarde llegó The Roommate, la obra para dos actores de Jen Silverman, dirigida por Jack O’Brien, que se estrenó en el Booth Theatre el 12 de septiembre de 2024. Farrow interpretó a Sharon, una divorciada reservada de Iowa cuya nueva inquilina, una estafadora del Bronx encarnada por LuPone, la lleva a cometer pequeños delitos. En 2025, el papel le valió una nominación al Tony a mejor actriz en una obra de teatro, a los ochenta años; el premio fue para Sarah Snook. «Quería contárselo a mi mamá», dijo al enterarse. «De todas las personas de mi vida, ella habría sido la más feliz».

Su vida privada se ha desarrollado en cifras poco habituales. Farrow ha criado a catorce hijos, cuatro biológicos y diez adoptados, entre ellos el periodista Ronan Farrow, ganador del Pulitzer, y el ejecutivo tecnológico Fletcher Previn. Tres de ellos han fallecido: Tam, en 2000; Lark, en 2008, y Thaddeus, en 2016. Todavía vive en Bridgewater, Connecticut, en la granja que estuvo en el centro del caso de 1992.

No se ha anunciado ningún nuevo papel desde que terminó The Roommate. Pero Farrow, que ahora tiene ochenta y uno, ha dicho con claridad dónde se siente más ella misma: «Creo que me siento más cómoda en el escenario». Después de una carrera en la que otras personas se encargaron de explicarla, la pregunta más interesante que queda es la que Broadway volvió a poner sobre la mesa y que solo tiene que ver con su trabajo: ¿qué obra vendrá ahora?