Peter Jackson: del garaje de Wellington a Cannes 2026, el regreso del hombre que inventó la Tierra Media

Recibió la Palma de Oro honorífica en Cannes de manos de Elijah Wood —el mismo Frodo Baggins de los campos de Wellington convertidos en La Comarca. Pero esa mañana, Peter Jackson tenía un guion de Tintín en el laptop.

Esa imagen dice más sobre él que los once premios de la Academia. Nunca fue el cineasta que la mitología requiere: no estudió cine, no trabaja en Hollywood, no encontró su tema y se quedó. Lo que sí es, de manera consistente, es alguien que descubre lo que nadie pensó hacer y lo lleva mucho más lejos de lo razonable.

Nació en Pukerua Bay, al norte de Wellington, en octubre de 1961. Padres ingleses inmigrantes, clase trabajadora, una cámara Super 8 a los ocho años. Dejó el instituto a los dieciséis para trabajar como fotograbador en un periódico y pasó los años siguientes dividido entre el empleo y el garaje, donde él y sus amigos construían una comedia de terror con recursos de biblioteca y financiamiento de la Comisión de Cine de Nueva Zelanda.

Bad Taste llegó a Cannes en 1988 y el público de culto la usó como bandera. Le siguieron Meet the Feebles (1989) y Braindead (1992), que el Los Angeles Times definió como «la película más hilarantemente asquerosa jamás hecha». Para entonces tenía a su colaboradora permanente: Fran Walsh, co-escritora, productora y compañera de vida desde 1987.

El cambio llegó con Criaturas celestiales (1994), basada en el caso Parker-Hulme de Nueva Zelanda —dos adolescentes que mataron a la madre de una de ellas—, que ganó el León de Plata en Venecia y lanzó a Kate Winslet. Dos años después, Los fisgones llegó y pasó sin mayor ruido comercial.

Después vino la Tierra Media. El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo se estrenó en 2001 tras cuatro años de producción en Nueva Zelanda que establecieron a Weta Workshop y Weta Digital como las empresas de efectos visuales más avanzadas del planeta. El Retorno del Rey cerró la trilogía en 2003 con once Oscars, incluyendo Mejor Película y Mejor Director, igualando el récord de Ben-Hur y Titanic en una sola noche.

La siguiente década fue complicada. King Kong (2005) fue un proyecto personal —una remake del clásico de 1933 por alguien que lo amaba desde niño—, técnicamente magistral pero recibida tibiamente. Desde mi cielo (2009) dividió a la crítica. El Hobbit (2012-2014) llegó bajo presión: Jackson tuvo que sustituir a Guillermo del Toro catorce meses antes del rodaje, expandió el proyecto a tres películas y las rodó a 48 fotogramas por segundo —formato que el público rechazó masivamente—. Ha reconocido públicamente las limitaciones que impuso esa presión de producción.

Luego desapareció de la ficción durante doce años, y lo que hizo en ese tiempo resultó ser lo más emocionalmente significativo de su carrera. They Shall Not Grow Old (2018), encargo de la BBC y el Imperial War Museum, tomó imágenes de la Primera Guerra Mundial, las colorizó, estabilizó y añadió voces reconstruidas por lectores de labios. The Beatles: Get Back (2021) desmontó cuarenta años de relato sobre la disolución de Los Beatles, mostrando a una banda que creaba, bromeaba y resolvía problemas con enorme vitalidad.

En Cannes 2026, Jackson confirmó el regreso. Produce El Señor de los Anillos: La caza del Gollum, dirigida por Andy Serkis, prevista para 2027. Una película sobre los Dambustes de la Segunda Guerra Mundial está en desarrollo. El guion de Tintín está avanzado. El director que construyó la Tierra Media desde Wellington no terminó.