Ricardo Darín, del galán de telenovela a la cara de El Eternauta

Desde hace un cuarto de siglo, Ricardo Darín interpreta a un hombre al que el público de cuatro continentes sigue pagando por volver a ver: saco arrugado, lengua rápida, demasiado listo para su propio bien, capaz de salir hablando de una crisis que él mismo ayudó a provocar. La crítica lo ha llamado una limitación. Darín lo considera un método, y la taquilla le da la razón. Ningún actor argentino ha llevado más películas al extranjero, y lo hizo mientras le decía que no a la industria que supuestamente era la única salida.

El escenario era el negocio de la familia. Sus padres, los actores Ricardo Darín y Roxana Darín, lo pusieron frente al público a los diez años y, a mediados de la adolescencia, ya se ganaba la vida de manera estable en la televisión argentina. En los años ochenta fue uno de los jóvenes galanes de telenovela impulsados por el guionista y director Alberto Migré: actuó junto a Andrea Del Boca en Estrellita mía y con Grecia Colmenares en Rebelde. Su relación de nueve años con Susana Giménez lo mantuvo en las portadas de las revistas mucho después de que terminaran aquellas series.

La etapa de galán podría haber sido toda su historia. La comedia con filo la cambió. Darín, nacido en Buenos Aires en enero de 1957, se acercaba a los cuarenta cuando la sitcom Mi cuñado, junto a Luis Brandoni, le dio ese humor veloz y herido que se convirtió en su sello. Sobre el escenario, pasó años interpretando Art, de Yasmina Reza, primero en Buenos Aires y después en una larga temporada en España.

Luego llegaron dos directores que lo reinventaron. Fabián Bielinsky lo eligió para interpretar a Marcos, el estafador seductor de Nueve reinas, un thriller sobre engaños que se convirtió en un fenómeno de taquilla en Argentina en 2000 y luego tuvo una remake en Hollywood. Juan José Campanella le dio el papel del agobiado dueño de un restaurante en El hijo de la novia, nominada al Oscar a mejor película en lengua extranjera, y después volvió a trabajar con él en Luna de Avellaneda. La segunda y última película de Bielinsky, El aura, lo convirtió en un taxidermista epiléptico que termina involucrado en un robo: el papel más oscuro que había interpretado.

El secreto de sus ojos cambió la escala. El thriller de Campanella sobre un investigador judicial retirado que no puede dejar atrás un viejo caso de asesinato ganó el Oscar a mejor película en lengua extranjera en 2010, y Benjamín Espósito, el personaje de Darín, un hombre que escribe una novela para entender aquello que nunca dijo, se convirtió en la interpretación con la que el público internacional lo asocia. A eso le siguió una década de elecciones selectivas, a menudo arriesgadas: el abogado que persigue ambulancias en Carancho, de Pablo Trapero; el dueño misántropo de una ferretería en Un cuento chino; el cura de una villa en Elefante blanco; y el ingeniero en demoliciones que finalmente pierde los estribos con una empresa de grúas en Relatos salvajes, de Damián Szifron, también nominada al Oscar. Una vez, además, se puso detrás de cámara: terminó La señal junto a Martín Hodara, después de que Eduardo Mignogna, su guionista y director previsto, muriera antes del comienzo del rodaje.

España lo adoptó como a uno de los suyos. Truman, de Cesc Gay, en la que interpreta a un actor con una enfermedad terminal que pone en orden sus asuntos y busca qué hacer con su perro, le valió la Concha de Plata a mejor actor en San Sebastián, premio que compartió con su compañero de reparto Javier Cámara, y el Goya a mejor actor. Dos años después, el mismo festival le entregó el Premio Donostia por su trayectoria. Asghar Farhadi lo eligió junto a Penélope Cruz y Javier Bardem para Todos lo saben, película que inauguró Cannes en 2018. Por su parte, Santiago Mitre le dio dos personajes públicos muy distintos: un presidente acorralado durante una cumbre en La cordillera y el fiscal Julio Strassera en Argentina, 1985, un drama judicial que ganó el Globo de Oro a mejor película en lengua no inglesa y fue nominado al Oscar.

La crítica habitual a Darín es que siempre interpreta a Darín: el mismo ritmo porteño, la misma mirada irónica, ya sea que el personaje sea un estafador o un fiscal. En parte, es cierto. Su registro es más acotado de lo que su reputación sugiere, y unas cuantas de sus películas más flojas se apoyan en su personaje público en lugar de ponerlo a prueba. Pero esa crítica también pasa por alto la manera en que protegió esa personalidad. Cuando Tony Scott le ofreció interpretar a un narcotraficante mexicano en Man on Fire, rechazó el papel porque objetó que Hollywood encasillara a todos los narcos como latinoamericanos. Desde entonces ha repetido que no le interesa trabajar en Hollywood solo por el prestigio. Esa personalidad acotada es, en parte, el precio de aquella negativa, y a cambio le dio algo más raro que la amplitud de registro: el poder de elegir sus guiones en casa.

El streaming le dio entonces una segunda vida, a una edad en la que la mayoría de los protagonistas pasan a ocupar papeles secundarios. En El Eternauta, la adaptación de Netflix del clásico cómic argentino de Héctor Germán Oesterheld y Francisco Solano López, dirigida por Bruno Stagnaro, interpreta a Juan Salvo, un hombre común que intenta sobrevivir a una nevada mortal sobre Buenos Aires. En la semana posterior a su estreno en 2025, se convirtió en la serie de habla no inglesa más vista de Netflix en todo el mundo, con 10.8 millones de visualizaciones y un lugar entre las 10 más vistas en 87 países. Ya está confirmada una segunda temporada con Darín de nuevo como Salvo, pero hasta agosto de 2026 el rodaje todavía no había comenzado, los guiones seguían en proceso de escritura y él no quiso comprometerse con un año de estreno.

Su próxima película es más cercana y también más extraña. Lo dejamos acá, dirigida por Hernán Goldfrid, lo presenta como un psicoanalista que ha perdido la fe en la terapia ortodoxa, frente a Diego Peretti, que interpreta a un novelista con bloqueo creativo; no compartían pantalla desde La señal. Darín la describe como una película rara, una comedia incómoda que parece atacar el psicoanálisis y termina defendiéndolo. Tuvo su estreno mundial en el Festival de San Sebastián en septiembre de 2026, donde Darín también fue la imagen del cartel oficial, y llegará a Netflix el 16 de octubre de 2026. La produce Kenya Films, la compañía que dirige junto con su hijo Chino Darín y Federico Posternak.

Darín está casado con Florencia Bas desde 1988. Su hijo Chino es actor y productor; su hija Clara, diseñadora de vestuario. En 2026 se convirtió en abuelo, algo que describe como su mayor felicidad en este momento.

En 2026, cuando le preguntaron qué papel todavía quería interpretar, dijo que le gustaría un personaje construido a su medida, tan cercano a sus propios cromosomas que lo hiciera preguntarse qué haría después. Para un actor acusado durante años de interpretarse a sí mismo, es un deseo revelador. Primero llegará la segunda temporada de El Eternauta; esa otra película quizá sea la que todavía está esperando.

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