Lily-Rose Depp en Nosferatu: la actriz que tardó en llegar a sus propios términos

Lily-Rose Depp

Photo: Canal22 / CC BY 3.0, via Wikimedia Commons

Nacimiento	27 de mayo de 1999 Neuilly-sur-Seine, France
Ocupación	Actriz, Modelo
Conocido por	El rey, Nosferatu, Viajeros
Premios	2 César · Lumières Award nomination · Satellite Award nomination · Critics Choice

La pregunta que acompañó a Lily-Rose Depp a cada sala de audiciones era más simple que cualquier línea de cualquier guion: ¿esto es realmente bueno, o solo es famoso? Su apellido pesaba como pocos actores tienen que negociar — y la prensa, naturalmente, cubrió esa negociación mucho más que las actuaciones. Entonces Robert Eggers la eligió como Ellen Hutter en su remake de 2024 de Nosferatu, y la pregunta dejó de ser interesante.

Nacida en Neuilly-sur-Seine, Francia, hija de Johnny Depp y la cantante y actriz francesa Vanessa Paradis, creció entre París y Los Ángeles, bilingüe en ambos idiomas y alfabetizada en ambas industrias. Dejó la secundaria a los diecisiete para dedicarse a la actuación — pero no sin que Karl Lagerfeld ya la hubiera elegido, a los dieciséis, para convertirse en uno de los rostros más jóvenes en la historia de Chanel. La estética de la casa de belleza severa y controlada se mapeó en algo de ella que la cámara reconoció desde la primera prueba. La moda llegó primero. La actuación llegó con más intención.

Su camino hacia el cine comenzó, deliberadamente, en películas francesas. El pequeño papel en Tusk (2014) de Kevin Smith fue un experimento. Lo que contó fue La Danseuse (2016) de Stéphanie Di Giusto, una película biográfica sobre Isadora Duncan en la que Depp interpretó a la revolucionaria bailarina estadounidense como una criatura de intensidad y anhelo reprimido. La Academia del César la nominó a Mejor Actriz Revelación. Tenía diecisiete años. Dos años después, llegó una segunda nominación al César por su trabajo en A Faithful Man (2018) de Louis Garrel, una comedia romántica irónica que la colocó junto a Garrel y Laetitia Casta en un territorio que exigía algo más sutil que la presencia. Dos nominaciones francesas antes de que ningún estudio de Hollywood la tuviera bajo contrato: la señal que enviaba sobre qué industria confiaba era clara.

Lily-Rose Depp at the Venice Film Festival, 2016 — Lily-Rose Depp en el estreno de Planetarium durante el 73.er Festival de Cine de Venecia, septiembre de 2016. Foto: Depositphotos

La carrera en inglés llegó en sus propios términos. En The King (2019) de David Michôd, la reinvención de Netflix de la Henriada de Shakespeare, interpretó a Catalina de Valois con una precisión estática que atravesó las ambiciones épicas de la película. La escena en la que desinfla a Enrique V de Timothée Chalamet en francés — que él no entiende — es una de las devastaciones más silenciosas en una película que prefería la grandeza. Los años siguientes trajeron trabajo en conjunto a través de varios géneros: Voyagers, Crisis, Silent Night, Wolf. Un período productivo, aunque aún en desarrollo, de transición.

El punto de inflexión crítico pasó por The Idol. La serie de HBO de 2023 de Sam Levinson y Abel “The Weeknd” Tesfaye llegó desde Cannes arrastrando controversia y nunca la superó. Los críticos condenaron tanto el contenido sexual de la serie como la construcción del personaje de Depp — Jocelyn, una estrella pop recuperándose de un colapso mental — como principalmente un objeto de espectáculo en lugar de una agente en su propia historia. La crítica no se equivocaba. Pero la mayoría también, sistemáticamente, no logró dar cuenta de lo que Depp estaba haciendo dentro de ese marco: sostener el centro de una narrativa que seguía intentando disolverla. “Aporta una gravedad tentativa a toda la sordidez”, observó TIME. La serie fue cancelada después de seis episodios. El sencillo que grabó para su banda sonora con The Weeknd y Jennie, “One of the Girls”, superó los mil millones de reproducciones en Spotify. Había atravesado la tormenta con su reputación profesional intacta, lo que en las circunstancias no estaba garantizado.

Lo que vino después zanjó los términos del debate. Nosferatu (2024) de Robert Eggers la eligió como Ellen Hutter, la joven reclamada psíquicamente por el Conde Orlok desde la infancia, su cuerpo el registro de ese reclamo — convulsiones, sonambulismo, todo el vocabulario de la posesión como condición física más que como convención dramática. Depp entregó lo que críticos de diversas publicaciones nombraron entre las actuaciones del año: “transfixing”, la llamó Nicholas Barber de la BBC, una “revelación”. Salon escribió que tenía “más mordida que el vampiro titular”. IGN elogió su “rabia incipiente y fisicalidad considerada, lista para estallar por las costuras”. Los Satellite Awards la nominaron individualmente en la categoría de drama; la ceremonia de los Critics’ Choice la colocó en la contienda por Mejor Actriz en Terror. La conversación sobre ella cambió de registro.

Ha hablado abiertamente sobre su recuperación de la anorexia, el tipo de franqueza que no le resulta fácil a quienes crecieron en el radio de los tabloides de un padre famoso mundialmente. Su relación con el rapero y cantante 070 Shake, que confirmó públicamente en 2023, ha sido visible sin ser performática — la pareja aparece en eventos y redes sociales sin convertir la relación en contenido. También está la ascendencia que la mayoría de los perfiles pasan por alto: entre sus tatarabuelas de octava generación se encuentra Elizabeth Key Grinstead, la primera afroamericana en las colonias norteamericanas en ganar la libertad legal a través de los tribunales, en 1656 — un hilo de la historia que Depp ha mencionado con deliberada tranquilidad.

Dos películas marcan el horizonte. Werwulf, el horror folclórico gótico de Robert Eggers ambientado en la Inglaterra del siglo XIII y filmado completamente en inglés medio, la empareja con Aaron Taylor-Johnson y Willem Dafoe y llega el 25 de diciembre de 2026. Outer Dark, el debut en inglés de László Nemes adaptando la primera novela de Cormac McCarthy, la reúne con Jacob Elordi en un proyecto de dificultad deliberada. En cada encrucijada, ha elegido el riesgo más interesante. El apellido aparece cada vez menos en los titulares — lo que quiere decir que el plan está funcionando.