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Luke Kirby, el Lenny Bruce ganador del Emmy que regresó a Canadá para portar la placa

Penelope H. Fritz
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Luke Kirby
Luke Kirby
Photo: David Shankbone / CC BY 3.0, via Wikimedia Commons
Nacimiento21 de junio de 1978
Hamilton, Ontario, Canada
OcupaciónActor
Conocido porLa razón de estar contigo, Glass (Cristal), El Juego que hizo Historia
PremiosEmmy

Durante la mayor parte de la última década, el personaje que acompañaba a Luke Kirby a cada audición era un hombre al que la policía no dejaba en paz. Lenny Bruce fue arrestado una y otra vez por lo que decía frente al micrófono, condenado por obscenidad en Nueva York y murió antes de ver cómo caían, una tras otra, las leyes que había desafiado. Kirby lo interpretó en The Marvelous Mrs. Maisel con tanta naturalidad que un papel invitado terminó convirtiéndose en la conciencia de la serie, y su actuación le valió un Emmy en una categoría que todavía suena a tecnicismo. Este otoño, el actor que hizo que toda una generación de televidentes se interesara por un comediante perseguido por la policía entrará a su propio cuartel: será el sargento detective John Darcy, el nuevo investigador de homicidios de Law & Order Toronto: Criminal Intent, en el país donde nació.

El cambio dice mucho sobre la forma en que Kirby ha construido su carrera. Nunca ha sido de esos actores que se quedan en el papel que los hizo famosos. Después de Bruce interpretó a Ted Bundy. Después de Bundy, al abogado defensor F. Lee Bailey; luego, a un padre que apoya a su hija con discapacidad frente a una escuela que la subestima; más tarde, al brillante y temperamental director de una compañía de ballet de Nueva York; y después, al hijo más peligroso de una familia criminal. El hilo que une esos papeles no es un tipo de personaje, sino cierta inteligencia en pantalla: hombres que hablan más rápido que quienes los rodean y suelen ir un paso adelante de su propia caída, junto con una tenaz negativa a quedarse demasiado tiempo en un solo lugar.

Hamilton, padres estadounidenses y formación clásica

Luke Farrell Kirby nació en Hamilton, Ontario, en junio de 1978, hijo de padres estadounidenses. Su madre era de Brooklyn; su padre, como contó Kirby en una ocasión, creció «a lo largo de la costa este». La pareja había dejado Nueva York para mudarse a Canadá en 1974, cuatro años antes de que él naciera. Esa doble herencia —una crianza canadiense con voces neoyorquinas en la mesa— terminaría siendo útil para un actor que ha pasado buena parte de su carrera interpretando estadounidenses, sobre todo neoyorquinos, sin que nadie notara que el acento lo aprendió en lugar de heredarlo.

Ya actuaba en la adolescencia y fue aceptado en la National Theatre School of Canada, en Montreal, un conservatorio centrado en el repertorio clásico. Se graduó en mayo de 2000. El énfasis de la escuela en el texto, la voz y la resistencia se nota en el trabajo que vino después: Kirby brilla en los papeles donde se escucha pensar al personaje, donde el ritmo de las líneas dice tanto como las propias palabras. Bruce, cuyo espectáculo consistía esencialmente en un hombre pensando en voz alta, sería un papel casi demasiado perfecto para él.

Dos audiciones y un comienzo vertiginoso

El paso de la escuela al trabajo fue abrupto. A las pocas semanas de graduarse y después de dos audiciones, ya trabajaba en dos proyectos al mismo tiempo: Haven, una miniserie producida para CBS y Alliance, y Lost and Delirious, el drama de Léa Pool ambientado en un internado para chicas, donde interpretó a Jake Hollander. Fue su primer papel en un largometraje. Ese mismo año interpretó a Morgan en Geometry in Venice, en el Factory Theatre de Toronto, actuación que le valió una nominación al premio Dora Mavor Moore. Después viajó a Nueva York para interpretar a Patroclo en una producción de Troilus and Cressida de Theatre for a New Audience, dirigida por Peter Hall.

Sus primeros créditos en pantalla muestran a un actor que aceptaba casi cualquier propuesta y, en silencio, se encaminaba hacia el material más exigente. Interpretó a Jim en Halloween: Resurrection, una secuela de terror que nadie recuerda por sus actuaciones. Pero en 2003 protagonizó Mambo Italiano, la comedia de Émile Gaudreault sobre Angelo Barberini, un joven de Montreal que intenta contarle a su familia italiana que es gay. La película tuvo una función de gala en el Festival Internacional de Cine de Toronto, donde recibió una ovación de pie, y Kirby fue nominado a un Canadian Comedy Award. Ese mismo año apareció en Shattered Glass, el drama de Billy Ray sobre Stephen Glass, el periodista que inventaba sus reportajes, en un papel escrito para él, y encabezó Luck, de Peter Wellington, junto a Sarah Polley.

Wellington, que era su amigo, también lo dirigió en la serie de televisión que Kirby ha señalado como uno de sus trabajos favoritos: Slings & Arrows, la comedia canadiense sobre un atribulado festival de Shakespeare. Allí interpretó a Jack Crew, una estrella de cine elegida para hacer de Hamlet y vender entradas, aunque estaba muy por encima de sus posibilidades cuando se trataba de los versos. Hay una pequeña ironía en que Kirby, con formación clásica, interpretara al único actor de la compañía incapaz de lidiar con Shakespeare; y se nota que disfrutó el papel.

Los años de actor de oficio

Entre los veintitantos y el final de sus treinta, Kirby hizo el trabajo poco glamoroso del que en realidad se construye la mayoría de las carreras. En 2004 apareció en Sex Traffic, la miniserie de David Yates para Channel 4 y CBC sobre la trata de personas en Europa, y fue nominado a un premio Gemini. Ese mismo año recibió una segunda nominación al Gemini por un papel invitado en The Eleventh Hour. En el otoño de 2005 filmó Tell Me You Love Me, de HBO, dirigida en parte por Patricia Rozema: un drama franco sobre parejas en terapia que se estrenó en 2007. Protagonizó la serie canadiense Cra$h & Burn como Jimmy Burn, un ajustador de seguros superado por las circunstancias, y obtuvo una tercera nominación al Gemini, esta vez como mejor actor principal en una serie dramática de emisión continua.

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En cine protagonizó All Hat, un western canadiense ambientado en una región de caballos, junto a Rachael Leigh Cook y Keith Carradine; interpretó a Frank Hoyt en el drama de golf The Greatest Game Ever Played; apareció en The Stone Angel y compartió pantalla con Lindsay Lohan en Labor Pains. En 2011, Sarah Polley, ya convertida en directora, lo eligió para interpretar a Daniel en Take This Waltz: el vecino que seduce a una mujer casada interpretada por Michelle Williams. El papel le exigía ser a la vez una promesa romántica y aquello que arruina una vida, y Kirby lo consiguió sin convertir a Daniel en un villano. Después llegaron The Samaritan, que le valió una nominación a los premios ACTRA, y también Empire of Dirt, Touched with Fire, A Dog’s Purpose, Little Woods y Glass, de M. Night Shyamalan.

Mientras tanto, la televisión estadounidense empezó a descubrirlo como un actor invitado confiable. Pasó por Law & Order, Law & Order: Special Victims Unit y, en 2009, Law & Order: Criminal Intent, además de Flashpoint, Elementary, Person of Interest, Blue Bloods, Bull, Blindspot y la nueva versión de The Twilight Zone. Interpretó al abogado Harry McGrath tanto en The Good Wife como en The Good Fight. Sus papeles recurrentes fueron aún mejores: Jon Stern, el tenaz abogado defensor que lucha por un hombre liberado del corredor de la muerte en Rectify, de SundanceTV; Max Kaplan en The Astronaut Wives Club; Edwin McAmis en Show Me a Hero, de David Simon; y Gene Goldman en The Deuce, de HBO.

Siguió volviendo al teatro, lo que dice mucho de lo que valora. Protagonizó Defender of the Faith en el Irish Repertory Theatre de Nueva York, participó en Jump/Cut para Women’s Project, actuó en Habitat, de Judith Thompson, en Canadian Stage, y en The Good Life, de Daniel Brooks, en el Tarragon. También interpretó al pastor Hidge en Too Much, Too Much, Too Many. Entre diciembre de 2019 y enero de 2020, con el Emmy recién ganado, volvió a elegir la opción más exigente: Judgment Day, de Ödön von Horváth, en el Park Avenue Armory, donde interpretó a Thomas Hudetz, un jefe de estación de provincia cuya vida se viene abajo por un solo instante de distracción.

Lenny Bruce y el invitado que se adueñó de la serie

Kirby se incorporó a The Marvelous Mrs. Maisel en su primera temporada, en 2017. La comedia de Amy Sherman-Palladino y Daniel Palladino sobre Midge Maisel, una ama de casa del Upper West Side que se lanza por casualidad al stand-up a finales de los años cincuenta, necesitaba un comediante real que diera sustento a su personaje ficticio, y Lenny Bruce era la elección evidente: el hombre que transformó el stand-up, de una sucesión de chistes, en confesión, crítica social y provocación. El Bruce de Kirby es el primer profesional que trata a Midge como a una igual: un hombre sarcástico, tierno y agotado, que aparece justo en el momento en que ella necesita escuchar algo incómodo.

Luke Kirby
Luke Kirby en The Marvelous Mrs. Maisel (2017)

Su preparación se basó más en la investigación de archivo que en recursos teatrales. Vio las grabaciones que se conservan de las presentaciones de Bruce y leyó el libro sobre el comediante escrito por su hija, Kitty Bruce. Ha contado que las grabaciones le parecían más graciosas cuanto mejor entendía la época en que se habían hecho. El peso que sentía era personal. Bruce fue un hombre real, con una familia real, y Kirby ha dicho que, cuando empezó la serie, la persona a la que más le preocupaba ofender era Kitty Bruce. Ella visitó el set durante la segunda temporada y, en palabras de Kirby, se mostró increíblemente alentadora y solidaria.

La industria tomó nota. En septiembre de 2019, Kirby ganó el Primetime Emmy al mejor actor invitado en una serie de comedia. Volvió a ser nominado en la misma categoría en 2020 y en 2024, la segunda vez por la temporada final de la serie, una etapa que también le valió una nominación a los premios Astra. La serie recreó momentos de la carrera real de Bruce, incluido su famoso concierto de 1961 en Carnegie Hall, y Kirby los interpretó como actuaciones, no como imitaciones: están la cadencia y la postura encorvada, pero también la sensación de un hombre que va ordenando sus ideas frente a desconocidos.

Lo que deja fuera la versión de Maisel

Hay un debate sobre este papel que los seguidores de la serie no siempre quieren tener. El Lenny Bruce de Maisel es una figura suavizada. El Bruce real fue arrestado repetidas veces, pasó los últimos años de su vida defendiendo su caso frente a cargos de obscenidad que lo dejaron casi en la ruina, fue condenado en Nueva York en 1964 y murió de una sobredosis en 1966, décadas antes de que el estado le concediera un indulto póstumo en 2003. La serie le dio un coqueteo con una protagonista ficticia, un papel de mentor y cierto halo romántico, y decidió no mostrar su muerte. La actuación de Kirby funciona, en parte, porque deja entrever la vida más oscura que queda fuera de cuadro; pero quienes conocieron a Bruce a través de la serie se encontraron con un ángel guardián, no con el artista combativo y autodestructivo que describen los registros judiciales.

Kirby ha hablado con claridad sobre esa decisión narrativa. Cuando la temporada final le dio muy poco tiempo en pantalla a Lenny, le dijo a TheWrap que le parecía acertado. El personaje ya había cumplido su función en la historia de Midge, y desde mucho antes la serie había decidido que el final del hombre real no era una historia que le correspondiera dramatizar. La categoría del Emmy cuenta lo mismo desde otro ángulo. Kirby era un actor invitado porque los Palladino dosificaban a Bruce y lo hacían aparecer en momentos decisivos, en vez de tenerlo siempre a mano; justamente esa escasez hacía que cada una de sus escenas se sintiera como un acontecimiento. También significó que, durante años, la actuación más comentada de la serie fuera, técnicamente, la de un invitado.

Huir de Lenny

Si Maisel lo había convertido en un simpático comediante atormentado, sus siguientes decisiones parecen una demolición deliberada de esa imagen. En No Man of God, dirigida por Amber Sealey, interpretó a Ted Bundy frente a Elijah Wood, como el analista del FBI Bill Hagmaier, en una película construida a partir de las entrevistas que ambos hombres sostuvieron en los años previos a la ejecución de Bundy. La película de Sealey tenía un tono notablemente más frío que los dramas sobre Bundy criticados por glorificarlo, y Kirby interpretó al asesino como un manipulador para quien el encanto era una herramienta, no un rasgo de personalidad. La actuación le valió una nominación al premio Chlotrudis como mejor actor.

Siguió eligiendo personajes reales e inquietantes. En Boston Strangler, el drama de 2023 sobre los periodistas que relacionaron los asesinatos, interpretó a F. Lee Bailey, el abogado defensor y showman. En la segunda temporada de la antología de Peacock Dr. Death, fue el doctor Nathan Gamelli, un médico que acaba orbitando en torno a un célebre cirujano cuyos resultados no eran lo que parecían. Interpretó a Davis Calloway, un padre adinerado, en la nueva versión de Gossip Girl; protagonizó y produjo la serie de comedia Panhandle, y apareció en la película de terror Dark Harvest y el thriller político The Independent. En producciones de audio prestó su voz al doctor Jurgen Haas en The Downloaded, al abogado Roy Lucas en Supreme: The Battle for Roe y a Maximus en Marvel’s Wastelanders: Doom.

El papel más tierno de esta etapa volvió a reunirlo con Sealey. En Out of My Mind, adaptación de la novela de Sharon M. Draper, interpretó a Chuck Brooks, el padre de Melody, una niña de once años despierta y divertida que tiene parálisis cerebral, no puede hablar y cuya inteligencia la escuela sigue pasando por alto. Junto a Rosemarie DeWitt y la debutante Phoebe-Rae Taylor, Kirby ofrece una actuación discreta, sin alardes: la de un padre cuyo amor se expresa con hechos y no con discursos. La película se estrenó en el Festival de Cine de Sundance en enero de 2024, llegó a Disney+ en noviembre de ese año y después ganó un premio Peabody.

Étoile, el ballet y una cancelación

Cuando los Palladino crearon su siguiente serie, pensaron en él para el papel protagónico masculino. Étoile, que se estrenó en Prime Video con sus ocho episodios el 24 de abril de 2025, imagina a dos compañías de ballet en apuros, una en Nueva York y otra en París, que intercambian a sus bailarines estrella para salvarse. Kirby interpretó a Jack McMillan, director artístico de la compañía neoyorquina y bisnieto de una célebre bailarina, junto a Charlotte Gainsbourg como su contraparte parisina, Geneviève Lavigne. La serie se filmó en ambas ciudades, incluso en Lincoln Center y el Palais Garnier, y está llena de los veloces diálogos característicos de los Palladino, ideales para un actor con el oído clásico de Kirby.

Jack es un hombre que no acepta límites; en una de sus líneas de la serie dice que los límites están donde él decide, porque es él quien los pone. Kirby describió al personaje como alguien tan seguro de sí mismo que llega a ser brutalmente honesto, y que por naturaleza lleva la contra, sobre todo a Geneviève. Su relación es de esas en que dos personas que se quieren se irritan cada vez que alguien las acerca demasiado. Para entender el mundo de Jack, Kirby tomó clases de ballet. «Quería tener una idea más clara de cómo alguien que vive en ese mundo observa a un bailarín y habla de él», dijo en CBS Mornings, «así que tomé algunas clases».

En general, la crítica recibió bien la serie. Obtuvo un 85 por ciento en Rotten Tomatoes y un 69 en Metacritic, y Marguerite Derricks ganó más tarde un Emmy por la coreografía. Pero nada de eso importó. Aunque Amazon había encargado dos temporadas de una sola vez, canceló Étoile en junio de 2025, unas seis semanas después del estreno, amparándose en una cláusula que le permitía retirarse a mitad de un acuerdo por varias temporadas; los reportes señalaron la distancia entre la audiencia de la serie y su considerable costo. Para Kirby fue la mayor vitrina de su carrera, y terminó en un cliffhanger que ahora nunca tendrá resolución.

Un villano para Apple y una placa en Toronto

No se quedó sin trabajo. En febrero de 2026 apareció en la segunda temporada de The Last Thing He Told Me, el thriller de Apple TV protagonizado por Jennifer Garner y Nikolaj Coster-Waldau, adaptación de la novela secuela de Laura Dave, The First Time I Saw Him. Kirby interpretó a Teddy Campano, el volátil hijo de una familia criminal decidido a que maten al personaje de Coster-Waldau, y compartió escenas con Judy Greer, quien interpreta a su hermana, Quinn. La temporada se extendió a lo largo de ocho episodios hasta abril y recibió críticas variadas, aunque algunos críticos destacaron al impredecible hermano menor, ávido de poder, que interpretó Kirby.

En mayo de 2026, Citytv, la cadena canadiense propiedad de Rogers, renovó Law & Order Toronto: Criminal Intent para una cuarta temporada y anunció a Kirby como su nuevo detective protagonista. John Darcy pasa de la unidad de Armas y Pandillas a Homicidios, donde trabaja con la sargento detective Frankie Bateman, interpretada por Kathleen Munroe. El personaje reemplaza al de Aden Young, quien se fue después de tres temporadas. La showrunner Tassie Cameron dijo que Kirby se destacó como la opción ideal desde el momento en que el equipo empezó a imaginar el siguiente capítulo, y elogió la «inteligencia aguda y profundidad emocional» que aportaría. La nueva temporada, cuyos episodios parten de titulares canadienses para llevarlos después por caminos inesperados, se estrena en Citytv el 1 de octubre de 2026.

El casting cierra un pequeño círculo. En 2009, Kirby fue actor invitado en la versión neoyorquina de Law & Order: Criminal Intent, un rostro más en una larga serie de trabajos en dramas policiales estadounidenses. Diecisiete años después, su nombre encabeza la versión de Toronto: trabaja en la ciudad donde empezó su carrera teatral e interpreta a la clase de policía que, en otra época, habría ido tras Lenny Bruce.

Lo que viene

Su trabajo en cine continúa mientras rueda la serie. En septiembre de 2026 se incorporó a Better Than the Movies, la adaptación de Netflix de la exitosa novela juvenil de Lynn Painter, dirigida por Julia Hart. Allí interpreta a Brian Buxbaum, el padre de Liz, la protagonista interpretada por Beatrice Kitsos, junto a David Iacono y, una vez más, Judy Greer. El rodaje comenzó en Chicago a principios de septiembre y está previsto que se extienda hasta finales de octubre. Es la segunda vez en pocos años que Kirby interpreta al padre en una historia contada desde el punto de vista de una persona joven, un papel que exige más mesura que fuegos artificiales.

A una edad en que muchos actores de carácter se acomodan en un registro confiable, la racha reciente de Kirby parece la de un hombre que todavía se niega a dejarse encasillar: un autócrata del ballet, el heredero de una familia mafiosa, el papá de una adolescente y un detective de homicidios, todo en dieciocho meses. El Emmy por Lenny Bruce siempre encabezará su biografía. Pero el resto de su carrera, construida papel a papel entre Montreal, Toronto y Nueva York, sugiere que la actuación que todos recuerdan no fue un afortunado encuentro entre un actor y un personaje. Fue el momento en que un actor muy bien formado encontró por fin a un personaje tan rápido como él.

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